இந்திய ஓவியங்களின் வரலாறு

இந்திய ஓவியங்களின் வரலாறு
இந்திய ஓவியங்களின் வரலாறு

முகலாய கோட்டைகளில் சாய்ந்திருக்கும் ஜஹாங்கிரின் பிரஷ்வொர்க் மினியேச்சர்களில் இருந்து, எம்.எஃப். ஹுசைன், இந்தியா கலைஞர்களின் புகழ்பெற்ற வரலாற்றையும் கலைப்படைப்புகளின் வளமான பாரம்பரியத்தையும் கொண்டுள்ளது. சில சுவாரஸ்யமான உண்மைகளுடன் இந்திய ஓவியங்களின் வரலாறு பற்றி மேலும் படிக்கவும்.

பாறைக் குகைகளில் தியானிக்கும் விஞ்ஞானிகளின் ஒரு பழங்கால பழங்குடியினராக இருந்தாலும் அல்லது ஒரு பகட்டான கலைக்கூடம் கொண்ட நவீனகால ஓவியராக இருந்தாலும் சரி, இந்தியாவில் காட்சி கலைத்திறன் கலை ஆர்வலர்களின் இதயங்களில் எப்போதும் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. கவர்ச்சியான வண்ணங்கள், பொருட்கள், இழைமங்கள் மற்றும் படங்களின் பயன்பாடு பொதுவாக ஏராளமான உணர்ச்சி வெளிப்பாடுகளுடன் இருக்கும், இது இந்திய ஓவியங்களை ஆன்மாவுக்கு விருந்தாக அமைகிறது. கீழே குறிப்பிடப்பட்டுள்ள இந்திய ஓவியங்களின் வரலாற்றின் ஒரு ஸ்னாப்ஷாட் நீங்கள் கண்டுபிடிக்க ஆர்வமாக இருக்கும். உள்ளே நுழைவோம்!

‘சின்னங்களின் வயது & பெட்ரோகிளிஃப் ஓவியங்கள்

ஏறக்குறைய முப்பதாயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நடைமுறையில் இருந்த இந்தியர்களின் மிகப் பழமையான ஓவிய பாணி பெட்ரோகிளிஃப்கள். இந்த ஓவியங்களை பல்வேறு அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் வரலாற்று கட்டிடங்கள் தவிர, இந்த நாட்களில் பூம்பேட்டா குகைகளில் மிகப் பெரிய அளவில் காணலாம்.

ஒரு பெட்ரோகிளிஃப் என்பது அடிப்படையில் ஒரு வகை ஓவியமாகும், இது ஒரு மூல பாறைக்குள் நேரடியாக துடைப்பதன் மூலம் தயாரிக்கப்படுகிறது. உருவாக்கப்பட்ட சின்னங்கள் பாறையின் மேற்பரப்பு மற்றும் உள் மென்மையான பாறை பொருளின் தோற்றம் ஆகியவற்றின் மூலம் தெரியும். உருவாக்கப்பட்ட வரைபடங்கள் பின்னர் வார்னிஷ், தூள் அல்லது வண்ணங்களின் பாதுகாப்பிற்காக நிரப்பப்படுகின்றன.

சுவரோவியங்களின் மியூஸ்

2 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றிய ஒரு கலை வடிவம், சுவரோவியங்கள் சுவர்கள் அல்லது கூரையில் நேரடியாக உருவாக்கப்பட்ட வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள். முந்தைய காலங்களில், இவை குகைகள், பாறை முகாம்கள், செங்கல் கல் அரண்மனைகள் அல்லது பாறை வெட்டப்பட்ட அறைகளின் சுவர்களில் செதுக்கல்கள் மற்றும் செதுக்கல்கள் வடிவில் உருவாக்கப்பட்டன. பிற்காலத்தில், அவை பல்வேறு கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் நூல்களில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டன அல்லது பின்பற்றப்பட்டன.

இந்த சுவரோவியங்கள் முக்கியமாக மதம் மற்றும் ப Buddhism த்தம், சமணம், மற்றும் இந்து மதம் உள்ளிட்ட ஆன்மீக தத்துவங்களின் கருப்பொருள்களில் வரையப்பட்டுள்ளன. இப்போதெல்லாம், இந்த சுவரோவியங்கள் அஜந்தா & எல்லோரா குகைகளின் ஓவியங்கள் மற்றும் சோழர் குகைகளின் பூசப்பட்ட சுவர்களில் வரையப்பட்டிருப்பதைக் காணலாம்.

இந்திய மினியேச்சர் ஓவியக் கலையின் வருகை

பல்வேறு கிழக்கு தத்துவங்கள் மற்றும் நுட்பங்களை இணைத்து, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் மேற்கு இமயமலைப் பகுதிகளில் மினியேச்சர் ஓவியங்கள் முதலில் வெளிப்பாட்டில் தோன்றின. பனை மர இலைகளிலிருந்து உருவாக்கப்பட்ட தாளின் வடிவமான தாத்பத்ராக்களில் உருவாக்கப்பட்டது, இந்த மினியேச்சர் ஓவியங்கள் மதம், புராணங்கள், காதல் கதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. இதில் வைஷ்ணவின் ஓவியங்கள், ப Buddhist த்த ஓவியங்கள், ராதா கிருஷ்ணா ஓவியங்கள், சமண ஓவியங்கள் மற்றும் இதேபோல் அடங்கும்.

இந்த ஓவியங்களின் சிறப்பம்சம் என்னவென்றால் அவை எழுத்து அடிப்படையிலானவை. இயற்கையாகவே தயாரிக்கப்பட்ட வண்ணங்கள், சிக்கலான தூரிகைகள் மற்றும் மென்மையான விவரங்கள் ஆகியவற்றின் பயன்பாடு இந்த ஓவியங்களுக்கு வழக்கத்திற்கு மாறாக கவர்ச்சியான பிரகாசத்தை அளிக்கிறது. உதாரணமாக, பெரும்பாலான ராதா கிருஷ்ணா ஓவியங்களில், கிருஷ்ணரின் எழுத்து வடிவம் இண்டிகோ நீல நிறத்தில் வரையப்பட்டிருப்பதை நீங்கள் கவனிப்பீர்கள்.

ராயல் ராஜ்யங்களிலிருந்து ஓவியம் வரைதல்

17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலிருந்து 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இடைப்பட்ட காலம் ஓவியக் கலை மூலம் கதைசொல்லலின் புதிய மைல்கல்லைக் குறித்தது. நாட்டில் அரச அரண்மனைகள், கோட்டைகள் மற்றும் ராஜ்யங்கள் குடியேறியதால், கலைஞர்கள் மற்றும் கலைப்படைப்புகள் இரண்டும் மக்கள் அங்கீகாரத்திற்கு வரத் தொடங்கின. இது மேலும் தாகமாக படைப்பாற்றல், அரச ஆர்வம் மற்றும் இந்தியாவின் பல்வேறு பகுதிகளிலும் பல்வேறு ஓவிய பாணிகளின் வசந்தத்தைத் தொடங்கியது. இந்த பாணிகளில் மிகவும் பொதுவானவை கீழே குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன.

முகலாய கலைப்படைப்பு

இந்த நேரத்தில், மினியேச்சர் ஓவியங்கள் பாரசீக திருப்பத்துடன் இஸ்லாமிய பாணியின் உச்சக்கட்டத்துடன் அவற்றின் மறுபிறப்பைக் கண்டன. அக்பர் மன்னரின் தலைமுறை முதல் ஜஹாங்கிர் வரை, முகலாயர்கள் இந்த கலையில் மிகுந்த ஆர்வம் காட்டினர், எனவே ஓவியங்களில் தீவிரமாக பங்கேற்பதைக் காட்டினர். உண்மையில், நீங்கள் எப்போது வேண்டுமானாலும் ஃபதேபூர் சீக்கியைப் பார்வையிட்டால், அரண்மனை மன்னர் அக்பர் தனது அன்பான ஜோதாவுக்கு அர்ப்பணித்தார், இந்த மினியேச்சர் ஓவியங்கள் ஏராளமாக சுவர்களில் குறுக்கே வானவில் போல ஒளிரும்.

ராஜ்புதன ஓவியங்கள்

ராஜ்புதன ஓவியங்கள் ஒப்பீட்டளவில் நிலப்பரப்புகள், வழக்கமான தருணங்கள், இயற்கையின் கருப்பொருள்கள் மற்றும் காதல் மற்றும் போரின் கதைகளின் காட்சிகள் உள்ளிட்ட அன்றாட காட்சிகளைக் கொண்டுள்ளன. இந்த கதைகள் மற்றும் காட்சிகள் ராமாயணம், மகாபாரதம், கோவர்த்தன கதைகள், ராதா கிருஷ்ணா ஓவியங்கள் மற்றும் பலவற்றிலிருந்து எடுக்கப்பட்டது. ராஜ்புத் இராச்சியத்தின் ஓவியங்கள், இவை ராஜஸ்தானி அல்லது பஹாரி பாணியில் உருவாக்கப்பட்டன.

மைசூர் ஓவியங்கள்

விஜயநகர் இராச்சியத்தில் தோன்றிய மைசூர் ஓவியம் என்பது ஒரு சிறப்பு பாணியிலான ஓவியமாகும், இது பொறிக்கப்பட்ட தங்க படலம் செதுக்கல்கள் மற்றும் வண்ணங்களின் டன் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. இந்து கடவுள்கள் மற்றும் தெய்வங்களின் கருப்பொருள்களின் அடிப்படையில், இந்த தென்னிந்திய ஓவியக் கலை ஒரு மர அடித்தளத்தில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

தஞ்சை ஓவியங்கள்

மைசூர் ஓவியங்களின் கருப்பொருளைப் போலவே, தஞ்சை அல்லது தஞ்சுவார் ஓவியங்களும் நடனம், இசை மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் உள்ளிட்ட கிளாசிக்கல் கலை வடிவங்களின் சித்தரிப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டவை.

இவை தவிர, 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் உருவான பல, பல பாணியிலான ஓவியங்கள் உள்ளன.

நவீன இந்தியாவில் ஓவியங்கள்

பிந்தைய காலனித்துவ சகாப்தம் மற்றும் இந்தியாவின் சுதந்திர காலத்தைத் தொடர்ந்து, நாடு பெரும் செல்வாக்குமிக்க ஓவியர்களின் முற்றிலும் புதிய அடிவானத்தைப் பார்த்தது. எண்ணெய் முதல் வாட்டர்கலர் முதல் புடைப்பு வரை துணி மற்றும் களிமண் வரை, இந்த நாட்களில் ஓவிய பாணிகள் ஒரு புதிய நிலை மற்றும் வகைகளாக உருவாகியுள்ளன. ஆனால் அவற்றில் சில இன்னும் இந்தியாவின் ஓவியப் படத்தின் இதயமாகவே இருக்கின்றன!

Post a Comment

Previous Post Next Post